-
Centro de Arte contemporáneo de Huarte, 22.12.2011 – 11.03.2012 Descargar
-
VARIACIONES HETÉREAS[1]. Del deseo como swing “El swing no existe en el texto musical. Sólo puede darse en la ejecución”[2] Como el amor y la música, el arte es aire, intervalo, modo sin modo. “mermelada de frutos prohibidos”[3] Como el deseo, el sonido mueve montañas, consiste en una agitación que moviliza y emociona, que organiza y forma. No es algo, sino lo que existe entre algo, lo que en algo habita y consiste. Se trata de un intervalo nunca vacío entre consistencias, un temblor entre mundos, un vivir sintiéndose vivido, un éter heterogéneo, mixterio. “el universo más bello es…
-
La exposición conjunta que la artista navarra Txaro Fontalba y la vizcaina Helena González comparten en la Sala del Polvorín de la Ciudadela de Iruñea bajo el título “El monstruo menguante” condensa y conjuga la belleza y el horror que «se apodera del ser humano» a lo largo de la vida, según estas autoras. La muestra, que se inaugura hoy y permanecerá abierta hasta el 18 de marzo, está compuesta por dibujos a tinta de Fontalba y por pinturas y esculturas de González. Pese a que ambas artistas mantienen una «intensa amistad, además de un enamoramiento artístico» desde hace 15 años, no habían coincidido en una exposición…
-
Diario de Noticias, 2 de febrero de 2007
-
La exposición conjunta incluye obras de las artistas navarra y vizcaína Txaro Fontalba y Helena González. El Polvorín de la Ciudadela de Pamplona muestra hasta el próximo 18 de marzo ‘El monstruo menguante’, una exposición que contrapone la violencia y la belleza a través de medio centenar de obras de las artistas Txaro Fontalba y Helena González, que durante dos años han trabajado juntas. Abundan los dibujos con tinta, la cuerda mezclada con el hierro y el acrílico y el óleo. La exposición, que fue presentada hoy en rueda de prensa y será inaugurada oficialmente mañana, nace fruto de la amistad entre ambas artistas, que se…
-
“Te amo, pero porque, inexplicablemente, amo en ti algo más que a ti, te mutilo” Lacan Las imágenes de decapitación en la historia del arte son imágenes poderosas y misteriosas cuyo significado va más allá de lo que en la superficie representan, de la historia en la que se insertan, de la anécdota que narran o de los personajes, ya sean masculinos o femeninos, que intervienen. Intento interrogar los significados más comunes derivados de una mirada misógina decimonónica: la mujer castradora, la “envidia del pene” son fantasías masculinas. Dentro de la extensa representación de la escena de la decapitación…
-
El artista contemporáneo no es un mero especialista que utiliza siempre los mismos estetisemas, sino que transita entre los distintos procedimientos. Es el caso de Txaro Fontalba, cuya obra se desplaza de modo natural desde lo pictórico hasta la imagen digital o la escultura aparentemente lúdica. Desafía la idea del profesional y el experto conocedor de un solo medio y patentiza una disponibilidad a la diversidad y al uso de distintos materiales. Lo mismo pinta que elabora imágenes en el ordenador o diseña piezas tridimensionales que también son elementos funcionales. La artista da una idea del mundo sumergido en…
-
EXIT Express, nº 12, Mayo 2005, pp. 8-13
-
En 1998 tuvo lugar Transgenéric@s. Representaciones y experiencias sobre la sociedad, la sexualidad y los géneros en el arte español contemporáneo, exposición celebrada en el Koldo Mitxelena de San Sebastián.
-
Representations and experiences of society, sexuality and gender in contemporary Spanish art. Nobody can escape the fact that Txaro Fontalba has a peculiar fondness for the world of Marcel Duchamp, or rather, for one of the Duchampian worlds: that of the most famous urinal of the millions there must be in the world. The urinal, taken out of its context and turned into a fountain (although it always was one, albeit inverted) featured in every magazine of modern and contemporary art. A urinal revisited by Robert Gober, although at first, few people undestood why, and which Txaro Fontalba transform ,…
-
Sobre la obra de Txaro Fontalba. I En algunas obras de Txaro Fontalba se trasluce un trasfondo surreal, si por este término se entiende el énfasis puesto en la metamorfosis, en la mezcla de cuerpos contrarios, en el hacer coincidir objetos sin aparente vínculo, paraguas y máquinas de coser, por ejemplo, como en la famosa frase de Isidore Ducasse, conde de Lautréamont. Lo dicho: esa debilidad transformadora, que es seguramente una virtud de artista curiosa e inquieta, va unida a otra debilidad, si así puede calificarse, la del interés, aparente al menos, hacia los procesos excretores. Me explico: ¿de qué…
-
Koldo Mitxelena Kulturunea. San Sebastián. 1999
-
Deia, 17 abril, 1998. […] La artista navarra ha traído trabajos de distintas series, con unos nos remite al pasado reciente y con otros anticipa novedades. Mediante materiales y procedimientos muy varios, juega al trastoque significacional, el doble sentido y la ambivalencia interpretativa del lenguaje. Lo mismo parte de iconos visuales detectables, que emplea códigos o elementos que manifiestan papeles sociales establecidos. Como ha escrito se trata de «Reinterpretar, des-identificar, resignificar bajo el signo de lo problemático el ser-mujer-efecto de una heterodesignación«. Alude a lo que diferencia y une a unos y otros, lo mismo que utiliza claves de sentido…
-
Victoria Combalia Txaro Fontalba´s theme also concerns the reversibility of the sexual organs, and even the very Concepts of masculine and feminine. This urinal, a specifically masculine object, has been turned into a uterus, a womb, a lap. The work takes its initial reference from the famous urinal of Duchamp, Fountain, rejected in the exhibition of the Independent Artist´s Society of New York in 1917. Duchamp himself played with attaching a bisexual meaning to it – in the Boîte verte we read: “there is nothing beyond: for female, the urinal and we live off it”; what is more, there is…
-
Imágenes y arquetipos femeninos El tema de Txaro Fontalba es el de la reversibilidad de los órganos sexuales, e incluso de los conceptos mismos de masculino y femenino. Este urinario, un objeto específicamente masculino, se convierte aquí en útero, en matriz, en regazo. Como primer referente, la obra remite al famoso urinario de Duchamp, Fontaine, rechazado en la exposición de la Sociedad de Artistas Independientes de Nueva York, en 1917. Duchamp mismo jugó a otorgarle un sentido bisexual cuando, en la Boîte verte, leemos: «No se tienen más que por hembra el urinario y de eso vivimos»; además, existe en…
-
Filtros de amor. Galería & Ediciones Ginkgo, 1 al 30 de abril 1997, Madrid. ABC, 1997. Esta su primera exposición individual madrileña es, creo, las muestra más dura y compleja de las que hasta la fecha ha realizado Txaro Fontalba (Pamplona, 1965). Dura, más por su firmeza que por el hecho manifiesto de que es, entre las últimas suyas, la que menos guiños hace, por mucho que aquellos no fueran nunca guiños de fácil o ingenua complicidad, al espectador. Compleja porque lo evidente se sustrae aquí a lo inmediato y, si se me permite el juego de palabras, se «filtra»…
-
Filtros de amor. Galería & Ediciones Ginkgo, Madrid. 1 al 30 de abril de 1997. «Quiero subjetivizar aquello que está allí atrapado por las construcciones culturales impuestas. […] El filtro tiene que ver con la moralidad, con el control del deseo, con la inquietud de cuanto entra y cuanto sale. Todo ello se plasma en mis pinturas.» Primera exposición individual de la pamplonesa Txaro Fontalba en Madrid, precedida de otras tres colectivas en esta misma ciudad, y del prestigio de su paso por la Feria de Arte Contemporáneo ARCO´97 en la misma galería Gingko, que acoge ahora su obra, una de…
-
Galería Altxerri. Julio 1997. Exposición con Mikel Bergara. El Diario Vasco, 19 de julio de 1997. Tienen márgenes de actuación tan flexibles los jóvenes artistas, que lo que estaba programado para ser una doble exposición de escultura, por haber trabajado tanto Txaro Fontalba como Mikel Bergara con anterioridad en este terreno, ha acabado siendo una muestra en la que predominan los soportes bidimensionales, incluso en el segundo, que se ha dedicado a dibujar. Ambos son artistas vinculados a través de largas estancias y múltiples talleres a Arteleku, donde Txaro Fontalba ha trabajado duro en serigrafía con Pepe Albacete. Txaro Fontalba…
-
European projects for young artists. Praga 1996. The first «ready-made» object by Marcel Duchamp- a urinal signed R. Mutt – is undoubtedly, one of the crucial keys to the understanding of the 20 th century art to such an extend that is allows art historians to use the term «art after Duchamp». The urinal, the leading work fo contemporary art, does not differ from a urinal we can find in a toilet, it is as it is, and yet, looking at it now, one cannot help noticing the mythological aura of an ancient masterpiece he has produced. One has to…
-
Arriba y abajo, elevarse y sepultarse, el cénit y el abismo, no pueden reducirse a las ordenadas del sistema cartesiano sin dejar la piel, naturalmente. Todos los anhelos verticales son metáforas de vida: de emociones, de experiencias, de sentido. La noción que les conviene es la de complejidad «El poder de evocar en mi pensamiento la idea de relaciones» (así define Diderot lo bello), debe alzarse en busca de la unidad que lo satisface todo o precipitarse sin esperanza, y sin reparar siquiera en su contrario, la planitud. El plano es siempre la superficie por dilatado que sea. La extensión,…
-
Suscribirse
Suscrito
¿Ya tienes una cuenta de WordPress.com? Inicia sesión.
Txaro Fontalba 