Escultura – Arte contemporáneo
La publicación de «Otras liturgias» incluye un poemario de Itziar Ancín @itziarancin atravesado totalmente por las obras de la exposición. “En mil bocas de mujer” es el poema inspirado en mi obra. En mil bocas de mujer IMadre, eleva las manos,entreabre los labios,mira al infinito.Así: eleva la barbilla, reza, imploracoloca tus ocho manos de forma elegante,que […]
Leer Más "En mil bocas de mujer. Itziar Ancín"
Texto preparatorio para el conversatorio que tuvo lugar el 21 de febrero de 2024 en el Museo de Navarra.
Leer Más "Conversatorio «Otras liturgias»"
«Clitoria» es un proyecto experimental de simbolización del placer femenino, particularmente del clítoris, un órgano históricamente invisibilizado, simbólicamente tachado y en ciertos lugares físicamente mutilado.
Este proyecto ha sido seleccionado en el programa de AYUDAS A LAS ARTES PLÁSTICAS Y VISUALES 2022 del Centro Huarte.
Leer Más "CLITORIA. Ayudas a las Artes Plásticas y Visuales 2022"
#DiaInternacionalDeLaMujer
#EmakumeenNazioartekoEguna
Ciclo HuELLASenfemenino – Femmes.
Hablamos de nuestras experiencias, formación, el papel de las mujeres en el ámbito de la cultura.
Tresnaka es un proyecto que recoge procesos creativos de artistas vinculados al Centro Huarte de Arte Contemporáneo para su difusión dentro del ámbito artístico, cultural y educativo.
Leer Más "TRESNAKA. Dinero, sueños y más allá"
Exposición en Espacio Apaindu (Pamplona), del 15 de noviembre al 31 de diciembre
Leer Más "CLITORIA"
Entrevista con la ocasión de la exposición «Deslenguadas y otras tartamudas» el 6 de noviembre de 2018 a las 16:30 horas
Leer Más "DESLENGUADAS Y OTRAS TARTAMUDAS. Entrevista"
“El feminismo ama otra ciencia: las ciencias y las políticas de la interpretación, de la traducción, del tartamudeo y de lo parcialmente comprendido”. Donna Haraway
Leer Más "Deslenguadas y otras tartamudas"
Mi colaboración en el catálogo de la exposición INSTALACIÓN S/T de la artista Dolo Navas que se celebra del 10 de febrero al 26 de marzo en la Sala Horno de la Ciudadela.
Leer Más "PENSAR PIEL. Sobre envolturas y otros packagings"
En el Museo de Navarra inaugura una exposición que supone una reflexión sobre la desigualdad laboral que sufren las mujeres artistas en la profesión del arte contemporáneo. Hay datos preocupantes, como la falta de autoras en las salas de su colección permanente -que expone únicamente a la pintora renacentista Catalina de Oscáriz- o la escasez de […]
Leer Más "REFLEXIÓN / INFLEXIÓN: Presencia de las mujeres en el Museo de Navarra"
El pasado 18 de mayo participé en una mesa redonda de debate sobre violencia simbólica y género, organizado por Festival Fuerza Electromotriz. El debate fue moderado por Mireya Martín Larumbe. También participaron: Celia Martín, Doctora en Historia del Arte y docente de Educación Secundaria, y Teresa Iriarte Martín, Periodista e investigadora social en masculinidad y medios. […]
Leer Más "LA DESIGUALDAD DE GÉNERO COMO VIOLENCIA SIMBÓLICA. Reflexiones desde las artes, la educación y la cultura."
El pasado día 20 tuvo lugar en el Condestable de Pamplona la mesa redonda “GAME” sobre Género, Arte, Museo y Economía, en la cual participé. Publico una ampliación del texto que leí en la presentación.
Leer Más "FEMINISMOS MIRADOS AL SESGO"
Descargar catálogo (PDF) 1 Quizá sea por mi posición simultánea de artista y en esta ocasión comisaria, que abordo la Colección de Arte Contemporáneo del Ayuntamiento de Pamplona como un “object trouvé” de objetos, un conjunto cerrado de objetos, que son los que son y que puedo tomar como punto de partida, un lugar donde operar, […]
Leer Más "TANTAS COSAS ME DIJERON TANTO / Catálogo"
El arte, como el amor, recorre un movimiento de descenso para devenir contingente, para imbricarse con el deseo y la vida. El lazo social y su posibilidad de renovación es sólo posible humanizando el goce, inscribiendo el deseo en la vida contra la pulsión de muerte. Para decir el deseo, para hacerse palabra, el amor […]
Leer Más "EL «NO» DE MEDEA"
“Una sociedad que no distingue entre cosas de comer, cosas de usar y cosas de mirar, porque se las come todas por igual, es una sociedad primitiva, una sociedad de pura subsistencia.” Santiago Alba Rico Mercado, mundo-consumo, mundo-consumido-devorado-consumado-tragado. Atragantado. Todo se consume, todo es comestible. El destino de las cosas es su rápida desaparición, la […]
Leer Más "COMER AIRE"
Centro de Arte contemporáneo de Huarte, 22.12.2011 – 11.03.2012 Descargar
Leer Más "LAS HORAS ATRAGANTADAS / catálogo"El precio que han pagado los humanos por el lenguaje es el atrangantamiento. Algo se desprende. Cae. El cuerpo cae de la ropa, la carne cae del esqueleto, quedan los órganos extraídos del cuerpo, como la sonrisa en Alicia en el país de las maravillas que persiste sola aun cuando el gato de Cheshire ya […]
Leer Más "CUERPOS FILTROS, CUERPOS CRUDOS, CUERPOS AIRE"“A society that fails to distinguish between things for eating, things for using and things for looking at, because it eats them all just the same, is a primitive society, a society of pure subsistence.” Santiago Alba Rico “I would prefer not to”. Bartleby, the Scrivener. Melville Eating air Market, consumption-world, world-consumed-devoured-consummated-swallowed. Choked on. Everything […]
Leer Más "THE CHOKED HOURS"
Condensaciones del misterio en pintura, en dientes, en madera, en carne, en plancha de hierro, en piedra, en montañas, en hueso, en estrellas.[1] I Hace dos años pensamos en otorgar forma a la colaboración constante que supone la proximidad de nuestra amistad y la lejanía de nuestros planteamientos plásticos. Lo que hacemos no se parece […]
Leer Más "EL MONSTRUO MENGUANTE / catálogo"VARIACIONES HETÉREAS[1]. Del deseo como swing “El swing no existe en el texto musical. Sólo puede darse en la ejecución”[2] Como el amor y la música, el arte es aire, intervalo, modo sin modo. “mermelada de frutos prohibidos”[3] Como el deseo, el sonido mueve montañas, consiste en una agitación que moviliza y emociona, que […]
Leer Más "VARIACIONES HETÉREAS. Juan Luis Moraza"Txaro Fontalba, 2008 Los monstruos habitan las fronteras. Son figuraciones, personajes fronterizos, de identidad incierta, movediza, que devienen otra cosa –máquina, puro cuerpo, animal, ser inanimado, marioneta. Cada época engendra sus propios monstruos, expresión del otro y de sus metamorfosis, de miedos a la muerte y ansiedades sobre el cuerpo: el monstruo es un palimpsesto, […]
Leer Más "LOS OBJETOS TARTAMUDOS"Antígona es un mito complejo del que es difícil dar cuenta en pocas palabras. Lo que la sitúa como nudo de interés en mi quehacer artístico, es el hecho de que es una mujer -particularmente, una- frente al horror, la muerte y el cadáver. Recordamos aquí brevemente que Antígona da el nombre a una tragedia […]
Leer Más "YO, ANTÍGONA"
Después de trabajar con Helena González Sáez en El Monstruo Menguante parece que el personaje de Antigona se situó en una lógica consecutiva hacia lugares más concretos. Habíamos hablado del Tirano, de su omniesciencia, de la necesidad de resistencia, de la interiorización de la tiranía, del amor, del cuerpo, de la crisis simbólica en la […]
Leer Más "ANTÍGONA Y LOS ZOMBIS"Notas sobre Antígona La tragedia de Antígona sigue preocupando a escritores y filósofos contemporáneos[1]. Las dudas que pueda tener sobre el anacronismo del tema se disipan. Desde que Hegel se interesara por Antígona, esta figura femenina se ha convertido en el mayor referente de la especulación ética. Una figura fascinante que nos sirve para hablar […]
Leer Más "LOS LUGAREN VACÍOS NO DESAPARECEN"
“Te amo, pero porque, inexplicablemente, amo en ti algo más que a ti, te mutilo” Lacan Las imágenes de decapitación en la historia del arte son imágenes poderosas y misteriosas cuyo significado va más allá de lo que en la superficie representan, de la historia en la que se insertan, de la anécdota que […]
Leer Más "ECOS / cinco mujeres artistas ante la historia del arte."
El conjunto de límites que constituye lo que llamamos “cultura” se encuentra imbricado en la construcción del monstruo: es una categoría que alude a ese mismo límite, a lo marginal, al mecanismo epistemológico (abyecto) fundamental en la construcción de las identidades y en la señalización de las desviaciones excluidas. La construcción y producción de sujetos […]
Leer Más "TIEMPO DE MONSTRUOS"
La piel no es una ilusión. Nuestro envoltorio es más que una representación, es la condición de nuestra consistencia, la frágil consistencia, la frágil frontera que nos sostiene. […]
Leer Más "MADRE – PAISAJE. En torno a la obra de Dolo Navas"El conjunto de límites que constituye lo que llamamos “cultura” se encuentra imbricado en la construcción del monstruo: es una categoría que alude a ese mismo límite, a lo marginal, al mecanismo epistemológico (abyecto) fundamental en la construcción de las identidades y en la señalización de las desviaciones excluidas.
Leer Más "Todo es rostro"
Nos cuentan que fue Eva al comer la manzana la que nos expulsó del estado de gracia. Vivimos bajo la sombra de Eva, al comer pecamos. La comida, especialmente para millones de mujeres es una zona de combate, una fuente de increíble tensión, el objeto de los más febriles deseos, el motivo de miedos tremendos […]
Leer Más "BAJO EL SIGNO DE EVA / la lucha anoréxica como metáfora de nuestros tiempos"
Es cosa bien sabida que el yo necesita al otro para reafirmarse, aunque se prefiera hoy, tras lo que se viene llamando la muerte de la modernidad, un yo y un otro carentes de una identidad homogénea y fija. Parece que el yo erigido como autónomo y siempre en conflicto consigo mismo está en crisis […]
Leer Más "UN CUERPO DEMASIADO GRANDE"
«… del descubrimiento de los males nace la conciencia del yo». Marcel Sendrail. ¿Es la anorexia una resistencia inscrita en el cuerpo, una expresión muda de los deseos de un cuerpo que no cabe, de un cuerpo demasiado grande que desborda los contenidos del propio género?. Se ha interpretado la anorexia como resistencia y protesta […]
Leer Más "UNA IDEA QUE PIERDE PESO"
Della: Las mujeres son cariñosas y los hombres solitarios. El doctor: Entonces, ¿por qué están siempre juntos? El PDG: Porque se roban mutuamente la soledad y el amor. Della: Eso se ve en la cara El doctor: ¡En la cara, en la cara! ¡La cara está hecha para los gilipollas! Jean-Luc Godard, Nueva ola El amor […]
Leer Más "AMARES"
Nuestra época está determinada por la crisis de la identidad del sujeto, por una urgencia compulsiva a la autocomprensión, a la reflexión y al control en unas circunstancias de reflexividad generalizada. Los espacios público y privado se articulan según sus propios órdenes referenciales internos, pero no por ello dejan de estar vinculados en su ordenamiento: […]
Leer Más "DOLO NAVAS. Jugar a vestirse en un mar de objetos (de desecho)"
La lucha por una subjetividad contemporánea pasa por una resistencia a las formas actuales de sujeción que nos individualiza según las exigencias del poder y nos ata en tanto que individuos a una identidad (ya sea sexual, de género, racial, social, nacional) determinada y fija.
Leer Más "SUBJETIVIDADES. Beca de la Diputación Foral de Guipúzcoa"Extracto de la participación en la mesa redonda “El cuepo y sus atributos“, en relación oa los premios Gure Artea, Bilbao, 1996 Voy a hablar de algunas cuestiones y de algunas obras relacionadas con la presentada en este certamen: ¿A qué me refiero cuando digo que mis esculturas son cuerpos?No me refiero tanto, o no […]
Leer Más "El cuerpo y sus atributos"
Huysmans confesó haber sentido, recorriendo una exposición de cuadros de Moreau, “la impresión del onanismo espiritual, repetido, en una carne casta”. Duchamp, refiriéndose a la Fuente, ese readymade masculino, aludió al placer de observar su casta simplicidad de línea y color. “No se tiene más que: por hembra el urinario y de eso vivimos” (Duchamp). […]
Leer Más "Las veladuras de Duchamp"
«Los nombres no son algo que se diga desde lo alto de la cabeza, son algo que se forma en los pulmones». Antonin Artaud Ramón.—Cuando aludes al rojo me hace pensar en el gesto…, tienes una manera muy particular de asumir el gesto desde la estructura. Txaro.-Sí, sin embargo cuando utilizo el rojo, lo hago […]
Leer Más "Exposiciones. Diálogo con R."
Txaro Fontalba 